2024年04月交流活動
4/18 (四) 晚上 7:00-9:00
劉家豪 副理 / 萬有為建築師事務所 設計部
題目：在城市裡辦展：文化展會的空間設計與影響力
從電機到建築，再走入策展現場：一條跨域的展覽實踐之路
我的學習背景，並不是一開始就走在設計這條路上。
從中正大學電機系出發，轉入淡江建築系，之後進入交通大學建築研究所，這段跨領域的歷程，讓我在空間思考之外，也帶著工程與邏輯的訓練，逐步建立起對「設計如何被實踐」的理解。
服役期間，我在看守所擔任替代役。這段看似與設計無關的經驗，反而讓我更深刻地觀察人與空間之間的關係，也影響了我後來對公共空間與展覽場域的關注。
從 Maker 到展覽現場的起點
真正開始接觸展覽，是在加入 MakerBar 與衍象設計實驗室之後。
在這段期間，我開始參與文創展會的規劃與執行，也透過「元器計畫」將 3D 列印作品設櫃於松菸誠品。這不只是作品展示，更是第一次思考「產品、空間與觀者之間的關係」。
我第一次參與的大型展覽設計，是桃園科技藝術節。面對約 800 坪的展場規模，在預算有限的條件下完成整體規劃與執行，這個經驗讓我真正理解——展覽不只是設計，而是整合資源、技術與現場條件的綜合實踐。
地域性展覽：文化如何被轉譯為空間
在苗栗火車站的編織藝術節，是我對「地域性展覽」理解的重要起點。
展覽以竹編與藺草編為主題，並展出泰雅族傳統染織技藝家尤瑪・達陸，以及竹藤編織大師張憲平的作品。我們嘗試將工藝從「展示物件」，轉化為「空間敘事」，讓觀者在移動之中感受文化脈絡。
第二屆編織藝術節，則進一步結合簡單生活市集，引入特色小農與裝置藝術，讓展覽從靜態觀看，轉為一種更貼近生活的文化場域。
大型文化展覽：制度與策展方法的學習
之後，我開始參與由台灣創意設計中心與台灣設計研究院所主導的大型文化展覽。
台灣三大官方展覽，各自有其定位：
- 新一代設計展：以產學連結為核心（工業局主導）
- 台灣設計展：推廣在地品牌與城市特色（每年更換城市）
- 台灣文博會：以文化內容產業為主（文化部主導，形式近似大型展會）
在這些展覽中，我實際參與了幾個關鍵案例：
2018 年台中台灣設計展「軟硬」，開始接觸不同策展語言與空間轉譯方式。
2019 年屏東設計展「屏東事」，由方序中擔任策展人，強調「先調研、再執行」的策展流程，這對我影響很深——展覽不再只是設計輸出，而是一種研究導向的實踐。
從展覽到城市：空間串聯的可能性
2019 年的屏東設計展，使用了如屏東糖廠與屏東菸葉廠等大型歷史場域，並結合周邊環境整治（如殺蛇溪），讓展覽成為城市再生的一部分。
這也讓我開始意識到——
展覽不只是短期活動，而可以是一種都市更新的觸媒。
2020 年新竹設計展，以都市步行廊道串聯展區，並透過「新竹獸」與玻璃產業元素，建立城市識別。
2021 年嘉義設計展，則提前近一年進行調研，顯示大型展覽已逐步走向長期策劃與在地連結。
策展作為一種持續的自學
除了實務參與，我也與一群對當代策展有興趣的夥伴，持續進行自學與討論。
我們關注的不只是展覽形式，而是：
- 策展如何回應社會議題
- 空間如何成為敘事媒介
- 設計如何介入公共領域
這些討論，也逐漸回饋到我自身的設計與實踐之中。
[地點]建築師藝廊
台北市信義區光復南路475號10樓之3
(靠近 捷運信義安和站)
免費參加、報名連結：
https://forms.gle/dfZLksvHeGxkkved9
任何疑問wmparchitects@gmail.com
[支持夥伴]
代銷：新聯陽、詮力實業
營造廠：皇昌營造
智慧能源：高齊能源
[同期展出]
- 陳章安建築師事務所 國家兒童未來館建築競圖提案
- 第2回楊瑞禎建築師紀念獎得獎作品 (預計)
建築師俱樂部 Ｘ 建築讀書會
https://www.facebook.com/groups/334344591422790
